Estructura visible desde el inicio
Sabes qué vas a trabajar y cómo se conectan los bloques entre sí.
Fumihiko Maki integra la escala humana en grandes conjuntos urbanos mediante el concepto de 'forma colectiva'. En este curso, evaluamos sus decisiones sobre transparencia y ligereza para resolver la transición entre el espacio público y privado. Aprenderás a aplicar criterios de fragmentación volumétrica y tectónica metálica para gestionar la densidad urbana, manteniendo la coherencia visual y funcional en proyectos de escala compleja.
Módulo 1
3 temas
Exploración de las raíces intelectuales de Maki, desde su educación en Japón y Estados Unidos hasta su papel fundamental en el Movimiento Metabolista.
Dualidad cultural: Kenzo Tange, Gropius y Sert
Analizar cómo la formación híbrida de Maki entre la tradición japonesa y el racionalismo occidental moldeó su enfoque arquitectónico.
Investigations in Collective Form (1964)
Desgranar los conceptos de Compositional, Mega-structure y Group Form propuestos en su manifiesto teórico.
Maki y el Metabolismo: del crecimiento a la escala humana
Diferenciar la postura de Maki frente a otros metabolistas, priorizando la escala humana sobre la infraestructura masiva.
Módulo 2
4 temas
Análisis de cómo Maki utiliza la arquitectura para generar tejido urbano y lugares de encuentro social.
Hillside Terrace: la ciudad como proceso
Evaluar el desarrollo de Hillside Terrace a lo largo de 25 años como un modelo de crecimiento urbano orgánico y coherente.
El concepto de Oku: capas de privacidad y profundidad
Comprender la aplicación del concepto tradicional japonés 'Oku' en la organización del espacio contemporáneo.
Fujisawa Gymnasium: la envolvente como hito urbano
Analizar la relación entre la forma estructural de acero y la creación de un espacio cívico reconocible.
Makuhari Messe: flexibilidad en la gran escala
Estudiar las estrategias de diseño para gestionar programas de gran escala sin perder la legibilidad espacial.
Módulo 3
5 temas
Estudio técnico y estético sobre el uso del metal, el vidrio y la luz en la obra madura de Maki.
La estética de la fragmentación y el ensamblaje
Identificar cómo la descomposición de volúmenes contribuye a la ligereza visual y a la escala peatonal.
Spiral Building: la promenade y el programa mixto
Analizar la integración de arte, comercio y espacio público a través de una sección compleja y una fachada transparente.
El uso del acero inoxidable y el aluminio
Examinar el detalle constructivo y la elección de acabados metálicos para lograr permanencia y brillo controlado.
Kaze-no-Oka: el paisaje como material arquitectónico
Analizar la integración de la arquitectura funeraria con la topografía y el silencio a través de la materialidad táctil.
La luz como modulador del espacio interior
Evaluar las técnicas de Maki para filtrar la luz natural y crear atmósferas de serenidad y claridad.
Módulo 4
4 temas
La expansión internacional de Maki y su capacidad para adaptar sus principios a diversos contextos culturales y climáticos.
4 World Trade Center: presencia y desaparición
Discutir el papel de la abstracción y el reflejo en la inserción de un rascacielos en un contexto de alta carga emocional.
Aga Khan Museum: luz y geometría en Toronto
Analizar la interpretación contemporánea de los patrones islámicos y la gestión de la luz cenital.
MIT Media Lab: transparencia funcional
Evaluar cómo la transparencia física fomenta la colaboración interdisciplinaria en entornos de investigación.
Delegación del Ismaili Imamat: el cristal como velo
Estudiar el uso del vidrio serigrafiado y las capas espaciales para representar la identidad institucional.
Módulo 5
3 temas
Reflexión final sobre la vigencia de los principios de Maki y su impacto en la práctica profesional contemporánea.
El Pritzker de 1993: razones y recepción
Sintetizar los valores que el jurado del Pritzker destacó en Maki y su relevancia en el panorama de los 90.
Maki vs. el espectáculo: una modernidad silenciosa
Contrastar la arquitectura de Maki con las tendencias del 'starchitecture' y el deconstructivismo de su época.
Criterios de diseño para una arquitectura atemporal
Extraer lecciones aplicables sobre escala, materialidad y espacio público de la trayectoria completa de Maki.
Vista estructural del recorrido para orientarte antes de empezar.
Empieza cuando quieras y avanza a tu ritmo
Una estructura clara para empezar con foco y volver con continuidad.
Sabes qué vas a trabajar y cómo se conectan los bloques entre sí.
Vas de lo básico a lo complejo sin saltos ni lagunas.
El mapa del curso te ayuda a ubicarte y a ver cómo encajan las ideas.
Anotas, revisas y contrastas. Trabajas el material, no solo lo lees.
Empiezas con lo esencial y amplías cuando ya tienes base.
Vuelves donde lo dejaste y recuperas contexto rápido.
Curso monografico dentro de la serie Década de 2020 · Nuevas geografías y lo vernáculo contemporáneo · Premios Pritzker · Catálogo histórico completo de los 48 laureados con el Premio Pritzker de Arquitectura, desde Philip Johnson en 1979. Un recorrido por cinco décadas de las figuras más influyentes de la arquitectura mundial.. Cubre contexto, ideas principales, obras clave, recepcion critica y legado sin perder coherencia curricular.
Curso monografico dentro de la serie Década de 2010 · Compromiso social y nuevas voces · Premios Pritzker · Catálogo histórico completo de los 48 laureados con el Premio Pritzker de Arquitectura, desde Philip Johnson en 1979. Un recorrido por cinco décadas de las figuras más influyentes de la arquitectura mundial.. Cubre contexto, ideas principales, obras clave, recepcion critica y legado sin perder coherencia curricular.
Curso monografico dentro de la serie Década de 2010 · Compromiso social y nuevas voces · Premios Pritzker · Catálogo histórico completo de los 48 laureados con el Premio Pritzker de Arquitectura, desde Philip Johnson en 1979. Un recorrido por cinco décadas de las figuras más influyentes de la arquitectura mundial.. Cubre contexto, ideas principales, obras clave, recepcion critica y legado sin perder coherencia curricular.