Estructura visible desde el inicio
Sabes qué vas a trabajar y cómo se conectan los bloques entre sí.
Capturar la realidad de la obra requiere más que un registro automático; exige criterio compositivo y técnico. Este curso enseña a utilizar dispositivos móviles para documentar procesos constructivos y espaciales con rigor profesional. Aprenderás a evaluar la incidencia de la luz, corregir fugas y seleccionar encuadres que comuniquen decisiones de proyecto, transformando una captura rápida en una herramienta eficaz de comunicación interna y gestión de redes profesionales.
Módulo 1
3 temas
Establecimiento de las bases técnicas del dispositivo y principios de composición arquitectónica para la toma de decisiones en obra.
Configuración del sensor y formatos de captura
Configurar la resolución máxima y el formato RAW/ProRAW para garantizar la flexibilidad en postproducción.
La gramática del espacio: encuadre y escala
Aplicar leyes de composición para comunicar la escala y la intención espacial del proyecto.
Control de la luz natural en obra
Identificar el momento óptimo de luz para resaltar texturas y volúmenes sin equipo de iluminación externo.
Módulo 2
4 temas
Dominio de las herramientas de captura para corregir distorsiones y capturar la totalidad del espacio.
Corrección de verticales en el disparo
Evitar la convergencia de líneas verticales mediante el nivelado físico del dispositivo.
Uso estratégico del ultra gran angular
Gestionar las deformaciones en los bordes al usar lentes de 13mm o 14mm en espacios reducidos.
Fotografía de detalle y macro constructivo
Documentar encuentros de materiales y soluciones constructivas con nitidez y enfoque selectivo.
Panorámicas y HDR para interiores
Capturar estancias con alto rango dinámico para equilibrar la luz interior con las vistas exteriores.
Módulo 3
4 temas
Flujo de trabajo con Adobe Lightroom Mobile y Snapseed para corregir geometría y color.
Corrección geométrica avanzada en Lightroom
Enderezar perspectivas y corregir distorsiones de lente mediante herramientas de transformación.
Gestión de color y balance de blancos
Neutralizar dominantes de color producidas por luces artificiales o reflejos de materiales.
Limpieza de imagen: eliminación de elementos
Eliminar elementos distractores de la obra (cables, escombros, señales) mediante herramientas de retoque.
Exportación y flujos de trabajo profesionales
Optimizar los archivos para diferentes canales: Instagram, informes PDF o archivo de estudio.
Módulo 4
3 temas
Aplicación de las imágenes a la gestión de redes sociales y comunicación interna del estudio.
Narrativa de obra: el proceso como valor
Crear secuencias fotográficas que expliquen la evolución y complejidad del proyecto.
Fotografía para redes sociales (Reels y Stories)
Adaptar la captura estática a formatos dinámicos para mejorar la visibilidad del estudio.
El reporte fotográfico técnico
Organizar la documentación visual para su uso en informes de dirección de obra y peritajes.
Vista estructural del recorrido para orientarte antes de empezar.
Empieza cuando quieras y avanza a tu ritmo
Una estructura clara para empezar con foco y volver con continuidad.
Sabes qué vas a trabajar y cómo se conectan los bloques entre sí.
Vas de lo básico a lo complejo sin saltos ni lagunas.
El mapa del curso te ayuda a ubicarte y a ver cómo encajan las ideas.
Anotas, revisas y contrastas. Trabajas el material, no solo lo lees.
Empiezas con lo esencial y amplías cuando ya tienes base.
Vuelves donde lo dejaste y recuperas contexto rápido.
La fotografía de arquitectura trasciende el registro documental para convertirse en una herramienta estratégica de comunicación y cultura. El curso analiza cómo construir un discurso visual coherente mediante el encuadre, la luz y la narrativa espacial. Aprenderás a evaluar encargos fotográficos desde la óptica del arquitecto, comprendiendo la toma de decisiones técnica y estética necesaria para posicionar un proyecto en el mercado editorial y profesional actual.
La imagen de arquitectura es el activo fundamental para convertir obras terminadas en nuevas oportunidades de encargo. Este curso enseña a planificar y dirigir sesiones fotográficas de obra propia con un enfoque estratégico, analizando qué ángulos, detalles y momentos lumínicos refuerzan la narrativa de marca del estudio. Aprenderás a evaluar la calidad visual de tu portfolio para construir una herramienta comercial coherente que atraiga al cliente ideal.
Capturar la esencia de un proyecto de paisaje requiere entender la luz, la escala y el tiempo como variables constructivas. Este curso analiza cómo documentar espacios abiertos mediante la fotografía técnica, enfocándose en la toma de decisiones sobre el encuadre y la profundidad de campo para comunicar la intención del diseño. Aprenderás a evaluar las condiciones atmosféricas y estacionales para producir material gráfico que potencie la representación y comunicación de tus proyectos profesionales.