Arquitectura religiosa y espacio barroco

Contenido

1. Módulo 1

   3 temas

   Configuración del espacio barroco

   Definición técnica del Barroco como sistema espacial y su ruptura con el equilibrio estático del Renacimiento.

   1. 1.1

      La gramática del espacio barroco

      Definir el concepto de espacio barroco mediante la integración de geometría dinámica y efectos lumínicos.

   2. 1.2

      Del círculo a la elipse: el dinamismo de la planta

      Analizar la transición formal de las plantas centralizadas renacentistas hacia las formas direccionales y fluidas del siglo XVIII.

   3. 1.3

      Teorías de la persuasión religiosa

      Estudiar la influencia de la Contrarreforma en la arquitectura como herramienta de comunicación y retórica visual.

2. Módulo 2

   5 temas

   Geometrías complejas y tipologías

   Exploración profunda de las variaciones de planta y la resolución de nudos arquitectónicos en el siglo XVIII.

   1. 2.1

      San Carlo alle Quattro Fontane: la geometría expandida

      Diseccionar la complejidad geométrica de Borromini y su capacidad para generar amplitud en espacios reducidos.

   2. 2.2

      Sant'Andrea al Quirinale: el eje transversal

      Evaluar la decisión proyectual de Bernini al invertir el eje principal para priorizar la experiencia visual del altar.

   3. 2.3

      La planta de salón y la integración espacial

      Identificar las ventajas funcionales y acústicas de la 'Hallenkirche' en el contexto del barroco tardío.

   4. 2.4

      Vierzehnheiligen y la síntesis geométrica

      Analizar la intersección de óvalos en la obra de Balthasar Neumann como culmen de la ingeniería espacial alemana.

   5. 2.5

      La cúpula como dispositivo de luz

      Estudiar la evolución técnica de la cúpula desde la estructura sólida hacia la diafanidad del Rococó.

3. Módulo 3

   4 temas

   Ornamentación y tectónica

   La relación entre la piel del edificio y su estructura, y el papel de las artes integradas.

   1. 3.1

      El muro ondulado y la fachada dinámica

      Analizar la transición de la fachada como límite plano a la fachada como componente tridimensional y plástico.

   2. 3.2

      El retablo como arquitectura dentro de la arquitectura

      Evaluar la función del retablo como foco de la perspectiva y su integración con la traza de la planta.

   3. 3.3

      Trampantojo y la disolución de los límites

      Comprender el uso de la pintura ilusionista (quadratura) para alterar la percepción de la escala y la altura real.

   4. 3.4

      El Barroco Iberoamericano: la exuberancia formal

      Analizar la adaptación de los modelos europeos en América y el surgimiento del estilo churrigueresco.

4. Módulo 4

   3 temas

   Debates, crítica y legado

   Cuestionamientos históricos al Barroco y su relevancia en el diseño contemporáneo.

   1. 4.1

      La crítica neoclásica: del exceso a la razón

      Examinar los argumentos en contra del Barroco que llevaron al surgimiento del Neoclasicismo.

   2. 4.2

      Persistencias barrocas en la modernidad

      Rastrear la influencia de la fluidez barroca en obras de autores como Le Corbusier o Zaha Hadid.

   3. 4.3

      Criterios proyectuales derivados del Barroco

      Sintetizar principios de jerarquía, luz y movimiento aplicables a la práctica profesional actual.